Written in January 1988, Published in page 65-67 of "Collection of Music Reviews by Shi Jun-Liang" in Feburary 2003
寫於1988年1月，收錄於2003年2月 《史君良樂評集》 第65至67頁
在廣州生長的女中音鄧韻與在台灣生長的女高音易曼君，分別從美國、意大利專程來港參演歌劇 《遊吟詩人 (遊唱武士)》 (威爾第曲) 的活動，兩岸歌手有機會同台演出，引人注目。特別是她倆精湛的歌藝，更為人讚賞。我觀賞了1987年12月12日的演出，頗有感觸。
這部歌劇，故事雜亂，不知劇情，難以理解。不過，音樂好聽，場面動人，尤其是劇中的詠嘆調、重調、合唱等，更是此作之精華。
這次演出角色的人選，十分理想，聲部的搭配，也很均勻。特別是在人物的聲音造型上，更為出色。如歌劇啟幕，由男低中音聶明康 (Michael Rippon) 扮演衛兵隊長費蘭多唱出的敘事歌《有一個吉普賽老媼》，嗓音寬厚豐滿，演唱流暢生動，一下了就引觀眾入戲了，給了歌劇很好的開端。
易曼君的歌聲，抒情優美，音質純淨，音色潤甜，剛柔相濟。她唱列昂諾拉一角，聲情兼優，維妙維肖，擅長以不同的色調來唱出角色不同的情感。如第一幕中的列昂諾拉詠嘆調《愛情在我心中蕩漾》，她以柔美的聲線和浪漫的色彩唱出了對愛情的嚮往，聲聲癡情，娓娓動聽。第三幕中的 《啊，我親愛的》 一曲，她唱得很美，歌聲婉轉，行腔細膩，控制微妙，情感真切。而在第四幕中，易曼君則以憂鬱的音調和傷感的情調唱出《愛情的翅膀在飛翔》，聽來令人憐憫。
原為女高音現改唱女中音的鄧韻，聲音的可塑性和適應性比過去為好。她唱吉普賽女子阿袓切娜一角，有聲有色，聲情俱佳，擅長以女中音特有的魅力去表現角色的內心世界。如她以神秘的聲調唱出的復仇之歌 《憤怒的火焰在燃燒》 (第二幕)，嗓音渾厚，運腔有力，色調豐富，胸聲特好。那首 《窮而無愁》 (第三幕)，鄧韻唱來也很迷人，成功地塑造了吉普賽女子的豪爽性格。
由美國男高音歌唱家史美德 (D Smith) 扮演的曼里科，很是精彩。他所唱的曼里科詠嘆調，充分發揮了他那男高音穿透性的音響，音勢鏗鏘，擲地有聲。如抒情的 《無聊的人生》 (第一幕)、雄壯的 《一場惡戰》 (第二幕)、 憂鬱的 《唉！死期為何遲遲耽延》 (第四幕) 等。特別是在那首著名的 《看，那可怕的火焰》 (第三幕)，他按慣例唱出的 High C，發聲懮異，威力無比，效果絕妙，神氣十足，聽來痛快。
由美國男中音歌唱家安德遜 (A. Anderson) 扮演的伯爵魯那，很是老練。嗓音厚實，音色豐富，表現生動，修養精深。如在魯那詠嘆調 《她笑中生輝》 一曲中 (第二幕)，他以舒展的歌聲儘情抒發出對萊昂拉的追來、愛慕，唱得很有深度，富於樂感。
這幾位來自四方的歌唱家，唱起重唱，竟有意想不到的聲音效果，令人欣賞。如易曼君、史美德、安德遜的三重唱 《妒嫉的火燃壞了愛情》 (第一幕)，三人既保持著自己的音樂格和自己的內心世界，聲部又十分諧和地融合在一起，成為一個協調的整體，音響十分巧妙。第四幕鄧韻、史美德的二重唱 《讓我們回到自由的山谷》，音調悲淒，音色優美，聲部諧和，歌聲感人。
劇中的多段合唱，由香港雅樂社合唱團唱出，中規中矩，尚可聽。第二幕中的 《打鐵合唱》，聲部諧和，音響熱烈。第四幕中的 《求生憐憫歌》，音調莊嚴，音層雄厚。 他們的舞台表演，略嫌呆板。一些群眾場面，調度平平，氣勢麻麻，不夠熱鬧，也只能這樣了。
美國青年指揮家祈索浦魯斯 (C. Kitsopoulos) 的指揮，手勢靚，音樂好。帶樂隊，跟演員，做到十足。他的左手表現力十分豐富，色調一流。在他指揮下，香港管弦樂團的伴奏，有可喜的進步，在以槳音樂襯托劇情發展和宣染舞台氣氛等方面，頗有效果。各場的背景音樂奏來也有意境，值得一讚。